La muestra que será inaugurada a las 19:00 horas en el Patio de Cristal del Museo Nacional de Arte, esta compuesta por una serie de fotografías que han sido combinadas en formas dípticas y polípticas para evocar las dualidades siempre presentes en la existencia, entendidas a través de la Cosmovisión Andina: aspectos de un total y al mismo momento opuestos, relacionados. En un país donde las manifestaciones políticas y las intensas celebraciones religiosas en las calles y las plazas son normales, las divisiones entre lo público y lo personal se disuelven en conceptos más profundos de una identidad compartida y común para una gran parte de los bolivianos, imágenes que captan los matices de estos conceptos tan ajenos a nuestro mundo moderno e industrializado, de una manera bastante íntima.

A propósito de la muestra el autor nos comenta que como fotógrafo habla de un lenguaje de símbolos, conceptos, estéticos y evidencia documental. Ciudad del Futuro se trata del papel que el arte juega en una sociedad sin museos, sin galerías, sin coleccionistas—donde la mayor expresión humana empieza con el acto de la calle y termina con el remate. Intenta construir un puente de la feria al salón de exposiciones, buscando identificar a los actores principales de la ciudad emergente.

Históricamente, una de las grandes potencias de la cultura andina ha sido siempre su capacidad de sobrevivir integrando elementos extranjeros en su propio contexto cultural, un proceso que requiere una nueva interpretación de lo desconocido y de lo ajeno. Sin embargo, esta capacidad del pueblo andino de sobrevivir como nación mientras mantiene lazos estrechos con el pasado está siendo retada más que nunca, con las nuevas y difíciles pruebas de esta época de cambio feroz.

Ciudad del Futuro ofrece una visión del fenómeno de fusión de culturas que aceleradamente está afectando al mundo andino de Bolivia, a través de los actos interminables de sacrificio que dicha asimilación cultural requiere. Mientras los eventos políticos y culturales de la calle se convierten casi instantáneamente en producciones caseras de DVD y VCD rápidamente pirateadas, los ritos ancestrales de sacrificio personal y animal a la Pachamama, Madre Tierra, se van convirtiendo en bailes, desfiles, canciones de folklore. O se van. ¿Cuáles son las prioridades de la ciudad del futuro y quienes son sus actores principales? Esta obra se enfoca mayormente en expresiones públicas de identidad y creencia, donde las diversas fuerzas políticas, los movimientos culturales y sociales, los ritos y las expresiones cotidianas se vinculan y se contrastan, en lugares tan diversos como la calle, la casa, la discoteca, la plaza principal, el muro, la feria y la mirada.

Evan Abramson es un fotógrafo autodidacta cuyo trabajo abarca desde el fotoperiodismo hasta instalaciones conceptuales basadas en la fotografía y el video. Sus fotos fueron publicadas en Newsweek, The New York Times, The Washington Post, The Guardian Weekly, The Daily Telegraph y Courrier Japan; y por organizaciones no gubernamentales como UNICEF, Oxfam América y The Children Affected by AIDS Foundation. Ha presentado exposiciones individuales de su trabajo en New York, Santa Fe, Lima y La Paz, Cochabamba y Santa Cruz, Bolivia. Entre 2003 y 2008, el enfoque principal de su trabajo ha sido la región andina de Bolivia. Vive actualmente entre La Paz y Nueva York.

La muestra permanecerá abierta al público, hasta el 10 de agosto del año en curso.

Nota: Si deseara mayor información o contactar una entrevista con Evan Abramson, el retornara a nuestro país el día miércoles 23 de julio a las 09:30, y con gusto le atenderá en el teléfono celular 71233344.

La Paz, 18 de julio de 2008

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